★★★★★ 3/5 En Bergman Island (La Isla de Bergman), Mia Hansen-Løve hace del espacio geográfico un escenario subjetivo en el que la crisis creativa equivale a una crisis de la relación del individuo con el mundo. La isla de Fårö puede ser un ambiente ideal o un entorno opresivo, infiltrado por las sombras del pasado, por el fantasma de Ingmar Bergman que satura el aire con su dosis de inspiración y autoexigencia.
★★★★★ 3,5/5 Lamb es horror y suspenso de combustión lenta que evita el típico gore y los sobresaltos de miedo del género, y en su lugar propone un retrato matizado de dolor, marcado por la sensación inquebrantable de que algo está muy mal.
★★★★★ 4/5 Coen construye un mundo de sombras profundas, donde la confianza es una invitación a la traición y el amor un pacto criminal.
★★★★★ 3/5 Para Julia Ducournau, la anatomía es una fórmula inestable, una zona franca abierta a todo tipo de transformaciones y modalidades parasitarias.
★★★★★ 3,5/5 Gyllenhaal trabaja con una historia familiar: una mujer mayor se reconoce a sí misma en una mujer más joven. Sin embargo, trasciende este tropo en su rápida salida de la normalidad y su transición hacia la intriga psicológica.
★★★★★ 3,5/5 Bad Luck Banging or Loony Porn es un manifiesto contra la hipocresía, contra los tabúes sociales que todavía inciden a través de la religión, las instituciones y los medios. Un retrato del ruido y la furia de la postmodernidad en clave de comedia.
★★★★★ 3,5/5 Last Night In Soho (Misterio en el Soho) se siente como el cuestionamiento de Wright sobre sus propios impulsos sentimentales y, al mismo tiempo, su obra estilísticamente más grandiosa.
Jean-Luc Godard dijo que todo lo que necesita una película es una chica y una pistola. La saga Bond le sumó un auto deportivo y un martini agitado, no revuelto. Daniel Craig mostró que detrás del mito había un ser casi humano. Crónica de una deconstrucción necesaria.
★★★★★ 4.5/5 TVU no solo hace un recorrido por la efímera historia de la banda, sino que encuentra la esencia noctámbula y rupturista del under newyorkino, cuyo epicentro era la Factory de Andy Warhol.
De la versión adulterada de David Ayer a la revolución freak de James Gunn. Historia de dos maneras de hacer cine.
★★★★★ 2,5/5 Black Widow tiene su estreno a la sombra de Avengers: Endgame (2019). Opera como una falsa despedida para el personaje y una introducción para Yelena Belova. El filme funciona como un thriller intrascendente que le da a Natasha Romanoff el escenario propio que se ha ganado por permanencia durante más de una década. El relato hace todo lo posible por justificar su propia existencia, y no lo logra.
Resistido por los estudios y exaltado por los fans, el director subvirtió todas las definiciones del género para dar una mirada oscura y trágica sobre los superhéroes. Crónica del último existencialista moderno.